miércoles, 17 de abril de 2019


Presentación del libro
  
MANUEL ANTÍN / JULIO CORTÁZAR
Viajes de la literatura al cine

de

Mariángeles Fernández / Diego Sabanés
   
Participan los autores, Mariángeles Fernández y Diego Sabanés, 
y el editor Claudio Pérez Míguez



Manuel Antín y Julio Cortázar


Jueves 25 de abril de 2019, a las 20 h.
 Entrada libre y gratuita hasta completar aforo
  
Manuel Antín y Julio Cortázar colaboraron entre 1960 y 1965 en la realización de tres películas, dirigidas por el primero y basadas en textos del segundo: La cifra impar, Circe e Intimidad de los parques. Este cruce de lenguajes significó para ambos la posibilidad de unir intereses comunes y entrar uno en el mundo del otro. Antín había tenido desde muy joven una fuerte vocación literaria y Cortázar, además de escritor, era un ávido espectador de cine.

El encuentro coincide con un punto de inflexión en la vida de ambos, que refleja el recambio generacional que tanto en la literatura como en el cine se da en ese período. A finales de 1950 Cortázar vive en París y Antín en Buenos Aires. Ambos intentan entrar en mercados que todavía les resultan ajenos. Apenas cinco años después el recorrido de las películas de Antín por festivales como Cannes o Berlín lo situará entre los principales renovadores del cine argentino, conocidos como “La generación del 60”. En el caso de Cortázar, la publicación de Rayuela lo colocará en el centro del llamado “boom latinoamericano”.

Este libro revisa esos años de relación y el proceso creativo, principalmente desde el punto de vista de Manuel Antín, con quien los autores mantuvieron varias conversaciones en la sede de la Universidad del Cine, en Buenos Aires. Estas charlas se complementan con fragmentos de cartas, entrevistas y otros datos surgidos de una extensa investigación. A partir de la reconstrucción de este vínculo creativo la obra abre reflexiones sobre un período histórico cuya producción cultural proyecta su sombra hasta nuestros días.



Manuel Antín en la actualidad, en su despacho, frente al cartel de La cifra impar.


Manuel Antín / Julio Cortázar, viajes de la literatura al cine, de Mariángeles Fernández y Diego Sabanés. Del Centro Editores, Madrid, 2019. Edición de 100 ejemplares firmados y numerados por sus autores realizados en forma artesanal. ISBN: 978-84-949027-7-2


Mariángeles Fernández (Venta del Obispo, Ávila, España). Periodista. Editora. En 1992 se incorporó al Grupo Anaya y trabajó en la editorial de Mario Muchnik. Desde 1997 ha sido editora de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez. Especialista en la obra de Julio Cortázar, ha publicado Lecturas de Cortázar (Del Centro Editores, 2006); "Del lado de una lectora cómplice", en Volver a Cortázar (Diputación de Cádiz, 2008) y Borges y Cortázar. Una relación literaria (Del Centro Editores, 2016), entre otros artículos y entrevistas en diversas publicaciones y revistas académicas. Ha ofrecido charlas y conferencias y ha participado en seminarios y homenajes sobre Cortázar tanto en España como en Argentina, Francia, Italia y China. Desde 2004 coordina los talleres de lectura de la obra de Julio Cortázar en el Centro de Arte Moderno de Madrid. En 1995 publicó, con Clara Obligado,  Manjares económicos. Cocina para literatos, golosos y viajeros; y en 2008, Deseos de mujer, junto a Clara Obligado, Carmen Posadas y Pilar Rodríguez.


Diego Sabanés (Buenos Aires, Argentina). Guionista y director de cine, ha realizado los cortometrajes ¡Ratas!, Los invitados siempre vuelven y Atlante, con los que ha ganado numerosos premios en festivales como el de Biarritz. Su primer largo, Mentiras piadosas, combina varios relatos de Julio Cortázar. En teatro ha dirigido obras breves de su autoría y dos piezas de Rafael Spregelburd: La inapetencia y La extravagancia. Desde el año 2000 imparte clases regularmente en escuelas de cine de diferentes países como la EICTV (Cuba), la ECAM (Madrid), la Universidad Menéndez Pelayo (Santander) o la Universidad de Buenos Aires. Ha sido jurado en el fondo ProImágenes de Colombia y en el festival Cinema Jove de Valencia.




sábado, 6 de abril de 2019

miércoles, 27 de marzo de 2019




Presentación del libro de

Rafael Pascual Muro

Luna roja
 El silencio de los bastardos
  
Participan 
Rafael Flores, escritor
Rafael Pascual Muro, autor


Miércoles 27 de marzo de 2019, a las 20 h.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo


lunes, 25 de marzo de 2019


Presentación del libro de

Juan Luis Calbarro

Concertar el desconcierto

Ediciones La Discreta

Participan
 Jorge Rodríguez Padrón, escritor
Santiago López Navia, editor
 Juan Luis Calbarro, autor
  
Jueves 28 de marzo de 2019, a las 20 h.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo




El buen crítico, entre las demás obligaciones que le incumben, ha de ayudar a descubrir autores ocultos, marginales (o marginados), provinciales; y digo «provinciales» en el sentido más administrativo e inocuo del término: autores radicados en esos ángulos a menudo muertos, y por lo tanto invisibles, de la gran casa de la palabra que son las provincias. Calbarro ha dedicado lúcidos artículos y reseñas a libros de escritores tan diligentes, pero tan laterales, como Julio Vélez, Estrella Sánchez Marcos, Isabel Escudero, Manuel Talens, Julián Alonso, María Ángeles Pérez López, Máximo Hernández, Tomás Sánchez Santiago, Avelino Hernández, Quim Aranda, Inés Matute, Carlos Gámez, Javier Guzmán, Diego González, Ignacio González del Rey Rodríguez y, entre los hispanoamericanos, Daniel Chavarría, Mariano Melgar o Mori Ponsowy. Esta atención a los arcenes frondosos de las letras no excluye la que presta a quienes circulan por la calzada principal: Jorge Guillén, Eduardo Mendoza, Rubén Darío, César Vallejo –probablemente, el autor por el que más devoción siente Calbarro, que le dedica cuatro artículos–, Walt Whitman, Charles Bukowski y Ada Salas, entre otros.

Eduardo Moga




Juan Luis Calbarro Morales (Zamora, 1966) es licenciado en Filología Hispánica y profesor de lengua y literatura españolas en educación secundaria. Poeta, crítico literario y de arte, traductor y editor, reside entre Palma de Mallorca y Madrid.
Ha publicado poemarios como Trébol (con Julio Marinas, 1994), Sazón de los barrancos (2006), Museos naturales (2013) o su poesía reunida, Caducidad del signo (2016); cuadernos de poesía como Elegía sajona (1998), Circunstancias de la metamorfosis (1998) o Roma devicta (2016); libros de crítica literaria como Apuntes sobre la ideología en la obra de César Vallejo (2013) o Tres escritores canarios (2018); y de otras materias como Memorias de Chanita Suárez. Materiales para la etnografía y la historia de Fuerteventura en el siglo XX (2004), La mano y la mirada. 2005: el año artístico en Palma (2006), No había más que empezar. Selección de artículos de asunto político (2006-2010) (2011) o Diez artistas mallorquines (2013).
Dirigió la revista literaria Perenquén entre 2002 y 2004 y coordinó los volúmenes Oficio de mujer. Homenaje a Josefina Plá en el centenario de su nacimiento (2003), Palabras para Ashraf (2016) y la poesía completa de Máximo Hernández, Entre el barro y la nieve (2017). Actualmente dirige la editorial Los Papeles de Brighton.

viernes, 15 de marzo de 2019


Santiago Caruso
Presenta su libro
Materia Oscura
El autor dialogará con Ana Gorría y Jesús Palacios



Una de las ilustraciones de Santiago Caruso para la Condesa sangrienta, de Alejandra Pizarnik

Jueves 21 de marzo 19 h

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo
El artista firmará ejemplares de sus libros ilustrados

Nueve años después de su primera visita, Santiago Caruso retorna a España para presentar un volumen especial con la producción más sobresaliente de su arte simbolista: MATERIA OSCURA. A quienes deseen profundizar en la reflexión y el quehacer estético, les invitamos a participar del conversatorio con los escritores Ana Gorría y Jesús Palacios y a la posterior sesión de firma de libros y dibujos.



Santiago Caruso es un Ilustrador argentino, nacido el 9 de abril de 1982. Estudió en la Escuela de Bellas Artes "Carlos Morel", e historieta con Oscar Capristo, "Sensei" (reconocido pintor y dibujante Argentino) en el Centro de Arte Moderno, en Quilmes, Argentina. Desde el año 2001 trabaja de manera profesional. Entre sus publicaciones más importantes, se puede, encontrar: "El Horror de Dunwich" de HP Lovecraft y "La Condesa Sangrienta" de Alejandra Pizarnik, (Libros del Zorro Rojo), "El árbol de las cerezas" (Emecé); "Tres grandes obras de Shakespeare" y "Don Quijote", (Penguin Readers). También ha realizado portadas para libros de editoriales renombradas como: Nocturna, Miskatonic River Press, Siruela, Cántaro, Sudamericana, Planeta y Páginas de Espuma, entre otros. Hoy en día, se publicará su arte en la mítica revista Caras y Caretas. Recientemente, ha sido elegido para formar parte del Arte Colectivo Surrealista Beinart Internacional. Su obra se destaca tanto por su vigor, así como por su técnica. No es exagerado decir que el trabajo de Caruso, que está bien representado en las galerías y museos de Buenos Aires, es actualmente una de las revelaciones más agradable de las artes plásticas de América Latina.



miércoles, 13 de marzo de 2019


CICLO
VOCES DE MUJERES

GABRIELA MISTRAL
  
Lectura de textos de Gabriela Mistral a 130 años de su nacimiento, a cargo de la actriz
Hilda Fuchs
y en su propia voz
  
Miércoles 13 de marzo de 2019, a las 20 h.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo

 

Gabriela Mistral, tomando mate, con otras mujeres, Chile, ca. 1950.

Gabriela Mistral, Vicuña, Chile, 7 de abril de 1889- Nueva York, 1957. Poeta, diplomática y pedagoga chilena, Premio Nóbel de Literatura en 1945



Hilda Fuchs nace en Argentina, de Buenos Aires. Reside en Madrid desde 1976.          
Es maestra, modelo, actriz, pintora y ha sido redactora de TVE en programas de Jesús Hermida, Luis Calvo Teixeira y Pedro Macías. En Euskal Televista con Alberto Oliveras y en Tele 5 con Alfredo Amestoy.                                                                                      
Su obra en óleo y grabados ha sido expuesta en numerosas galerías, siendo la última en el CAM (Madrid), una exposición de cómics en grabado.  Ha sido ilustradora de textos, así como de portadas de libros para editoriales de reconocido prestigio.
En 2013 recibe el Primer Premio Otros de Poesía de La Fundación CEPAIM (Ministerio de Educación y Cultura).   En la editorial Huerga & Fierro ha publicado De pie y comiendo y, Juro que lo he visto, su primer libro de poesía.


martes, 12 de marzo de 2019


Presentación del poemario bilingüe español-inglés de

Annabel Villar

Claustrofobia & vértigo

Ediciones Enkuadres

Participan
 Zhivka Baltadzhieva, poeta
 Annabel Villar, autora

 Martes 12 de marzo de 2019, a las 20 h.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo
 

“…Te invito a que recorramos juntos este camino de descubrimientos, de confesiones, de recuerdos suspendidos en el lejano tiempo del sur del sur, de experiencias de vida, de poesías reflexivas, que endulzan los oídos del alma. Abrir este libro e introducirnos en su lectura es casi una necesidad, pues comprobaremos al hacerlo que lo que aquí está escrito, es lo que muchas veces querríamos nosotros mismos escribir.
Es la vida. Son los sueños. Son los misterios y los recuerdos, que paren versos y levantan vuelo”.
Silvio Daniel Gómez Sanchis, Escritor
Montevideo-Uruguay, julio de 2018



Annabel Villar (Montevideo, Uruguay).
Poeta y activista cultural, reside en España. Co-fundadora del Liceo Poético de Benidorm. Directora de la Colección de Poesía “Azul” y del Festival Internacional de Poesía “Benidorm & Costa Blanca”. Miembro de la Academia Norteamericana de Literatura Moderna y de la Academia Estudiantil de Arte Contempóraneo de Río de Janeiro (Silla 6 “Gabriela Mistral”) 3er. premio del IV Certamen de Poesía “Traspasando Fronteras” de la Univ. de Almería, España, 2010. Gran Premio East-West de las Artes, Intl.Academy Orient-Occident, XVI Intl. Festival “Poetry Nights”, Curtea de Arges, Rumanía, 2012. Es autora de “Viaje al Sur del Sur” (2015), “Cantar la vida” (Aspe, 2015) y Meditación (2017)
Poet and cultural activist resident in Spain. Co-founder of Liceo Poético de Benidorm. Director of Poetry Collection “Azul” and Intl.Poetry Festival “Benidorm & Costa Blanca”. Member of North American Academy of Modern Literature and Student Academy of Contemporary Art in Rio de Janeiro (Chair No. 6 “Gabriela Mistral”) 3rd Poetry Award in IV Contest of Poetry “Traspasando Fronteras”, University of Almería, Spain, 2010. Great East-West Arts Award, International Academy Orient-Occident, XVI International Festival “Poetry Nights”, Curtea de Arges, Romania, 2012. Own publications “Viaje al Sur del Sur” (2015), “Cantar la Vida” (Aspe, 2015 and “Meditation” (2017)

Colabora
Liceo Poético de Benidorm