jueves, 29 de septiembre de 2022

 

EN OTRAS MANOS

obras de

 AGNETE SABBAGH

  

Inauguración

 Jueves 6 de octubre de 2022, 20h

 Clausura sábado 29 de octubre de 2022

 


 

La artista alemana residente en Colonia, Agnete Sabbagh, presenta una exposición individual en Madrid.

 


  

Desde hace más de veinte años, a la artista Agnete Sabbagh le fascina la exploración artística de la escritura, ya sea caligráfica, tipográfica o de libre interpretación.

En sus obras, esta literata de formación combina aspectos pictóricos con letras de canciones y poemas. La musicalidad de ambas formas de arte representa una forma especial de lenguaje: como instrumento puro, la música funciona como una especie de esperanto sonoro a través del cual la gente puede comunicarse en todo el mundo y a través de las culturas. Complementada por el canto, la música adquiere otro nivel de comunicación.

Las letras de las canciones en inglés, en particular, pueden ser recibidas por la mayoría de las personas, pero incluso cuando la barrera del idioma hace imposible entender lo que se canta, los tonos son suficientes para actuar como transmisores de las emociones.

 

Por estas razones, Agnete Sabbagh permite que la música desempeñe un papel importante en su obra. Capta el canto, la melodía de las piezas musicales citadas en sus obras de dos maneras. Al uso de la estética escrita se suma el colorido de sus cuadros, que, como el tono de la canción, funciona como vehículo de la emoción. Así, sus obras se basan en una sinestesia en la que se mezclan diferentes niveles de percepción sensual. Un ejemplo destacado de ello lo encontramos en el cuadro "Podríamos ser personas II": "Nos acercamos la concha al oído, oímos el mar", la artista cita en este cuadro un poema de Max Frisch y al mismo tiempo proyecta el sonido de las olas en el oído del espectador.

Este oleaje se transfiere a su vez a la superficie del cuadro mediante la técnica de encáustica, en la que se aplica cera caliente al soporte del cuadro. La vida propia de la cera -no siempre predecible, idiosincrática- no sólo contrarresta el perfeccionismo caligráfico, sino que crea efectos de borrosidad parcial y de profundidad pictórica en lo previamente pintado y escrito. De este modo, la cera recoge la multiplicidad de capas y estratos de significado del lenguaje, ya sea escrito, hablado, cantado o pintado.

 

Texto de Agnete Sabbagh con citas de Florian Eßer, autor independiente/Colonia – Alemania

 


 

Visitas

Lunes a Viernes de 10 a 14 y de 17 a 20

Sábados de 10 a 14

 

Entrada libre y gratuita

  

Exposición seleccionada entre los proyectos recibidos en convocatoria abierta.

 

domingo, 18 de septiembre de 2022


 


 

jueves, 8 de septiembre de 2022

RECORRIDO A PIE POR EL

 

CHAMBERÍ LITERARIO

 

 

Sábado 17 de setiembre,

encuentro a las 10 h

 

Recorrido guiado, a pie, de aproximadamente tres horas de duración, por los edificios del distrito de Chamberí, donde vivieron destacados escritores, como Miguel Hernández, Pablo Neruda, Luis Cernuda o Antonio Machado, entre otros.

 

El recorrido finalizará en la sede del Museo del Escritor donde se brindará una explicación sobre el mismo y se servirá un refrigerio.

 

 


 

 

SE REQUIERE INSCRIPCIÓN PREVIA

 

Plazas limitadas, grupo reducido.

Costo € 12 por persona a abonar por anticipado para poder reservar la plaza.

Informes e inscripción al teléfono

914298363

por correo electrónico a

info@centrodeartemoderno.es

en persona en nuestra sede

Galileo, 52 – 28015 Madrid

 

martes, 6 de septiembre de 2022


 DESPUÉS DEL ÉXITO OBTENIDO EL AÑO PASADO


TANGO JAZZ QUARTET

vuelve a

MADRID

  

 



 

 

SÁBADO 17 DE SEPTIEMBRE, 20 h.

 

 

DE PIAZZOLLA A

CARLOS GARDEL

Y MÁS

 

Tango Jazz Quartet, la formación argentina que se encuentra en su gira número 28 por Europa, el pasado 19 de Abril la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires le hizo entrega de una distinción por la labor realizada en todos estos años, llevando al Tango a todos los rincones del mundo.

Tenemos el agrado de tenerlos nuevamente en nuestro Centro de Arte Moderno con el espectáculo

DE PIAZZOLLA A CARLOS GARDEL Y MÁS.

 

 

Tango Jazz Quartet toma la melodía y el ritmo del Tango para unirlo a la armonía y la improvisación del Jazz. El resultado es un nuevo concepto sobre nuestra música. Este acercamiento al Tango y al Jazz ha sido recibido con gran entusiasmo tanto en la Argentina como en el Mundo. Luego de varios años, TJQ ha conseguido establecerse en la escena musical internacional. Como consecuencia de ello TJQ se encuentra  realizando la 28ª gira internacional  por el viejo continente entre  Agosto–Septiembre con el trayecto ya recorrido por Reino Unido, Austria, Serbia, Rumania, Bélgica, y Alemania.

También realizaron tres giras por Estados Unidos, una por China-Hong Kong, una por Rusia-Siberia, tres giras por África y cinco giras por Brasil. En la última gira por Brasil TJQ presento su concierto para cuarteto y

Orquesta Sinfónica con gran éxito.

 

Sitio web del grupo

https://www.tangojazzquartet.com/

 

https://www.youtube.com/watch?v=0kYFTS-PFw4

(Presentación televisiva)

https://www.youtube.com/watch?v=awiVs1fjNQw

(Nisville International Jazz festival)

 

https://www.youtube.com/watch?v=10uqUgNitg8

(la Vieille de Ville de Montreux, en La Poste des Planches)

 

 

ENTRADA: € 10

SE PUEDEN ADQUIRIR POR TELÉFONO AL 914298363

POR EMAIL AL info@centrodeartemoderno.es

O EN NUESTRA SEDE, GALILEO 52.


lunes, 5 de septiembre de 2022

 TEMPORADA 2022-2023

 

En el Centro de Arte Moderno comenzamos la nueva temporada 2022-2023

y queremos tratar de brindar una propuesta cultural más amplia, participativa y plural, que a su vez permita, también, contribuir a que los nuevos autores, que comienzan con su trabajo puedan disponer de un espacio para mostrar sus creaciones, para esto, por primera vez, convocamos a presentar propuestas de eventos culturales.

Estamos convencidos de que si los tiempos son complejos hay razón de más para apoyarnos en la cultura que nos permite desarrollarnos y crecer como personas, profundizar en los mejores valores del ser humano.

Nuestro Centro ofrece el espacio para la realización del evento, difusión a través de sus redes sociales, su amplio mailing, y colgar el video en su canal de youtube. Además de condiciones propias de las características del evento como por ejemplo venta de ejemplares en las presentaciones de libros, taquilla en los recitales y conciertos, pago de los talleres o seminarios, etc.

Las propuestas tiene como una única condición que se desarrollen dentro en el ámbito cultural, como por ejemplo:

 

-Presentaciones de libros

-Conferencias

-Recitales y conciertos de solistas o pequeños grupos

-Performances

-Talleres y seminarios

-Lecturas poéticas

-Mesas redondas

-Eventos multimedia

 

Las propuestas deberán presentarse con un mínimo de un mes de anticipación a la fecha en que se pretende realizar y las  seleccionadas se sumarán a las generadas por el propio Centro. Todas se realizarán entre los meses de setiembre de 2022 y julio de 2023.

martes, 2 de agosto de 2022

 

El Centro de Arte Moderno convoca a artistas de todas las disciplinas, sin limitaciones de edad, para presentar proyectos de exposición de obras de pequeño o mediano formato para su sala 1.

La temática como la técnica son libres siempre que sean obras para colgar bidimensionales. Se tendrá en cuenta las vinculaciones literarias de los proyectos, sin que esto sea una condición necesaria.

Se realizará un pequeño catálogo de cada exposición.

Los seleccionados formarán parte de la programación del año 2023.

La recepción de las propuestas se realizará hasta el 30 de setiembre de 2022.

Se podrán enviar en formato digital o en papel. Se puede enviar por correo electrónico a info@centrodeartemoderno.es u ordinario, o entregarlo en forma personal en nuestra sede, en sobre cerrado dirigido a: Centro de Arte Moderno, Convocatoria para exposiciones 2023, C/Galileo, 52 - 28015 Madrid.

viernes, 17 de junio de 2022

 Conferencia

 

“La Danza como alegre armonía: acerca de la estética danzaría de Alicia Alonso”

 

A cargo de la

Dra. Ivette Fuentes de la Paz

 

En coordinación con el CID-UNESCO de España, en el marco de los Seminarios Internacionales organizados en homenaje a la bailarina y coreógrafa Alicia Alonso, Miembro de Honor del CID-UNESCO

 

 

Viernes 17 de junio a las 20 h

 

 

Ivette de los A. Fuentes de la Paz La Habana, 20 de mayo de 1953)

Investigadora, profesora, narradora y ensayista. Doctora en Ciencias Filológicas (1993) y Doctora por la Universidad de Salamanca (2016). Directora de la Cátedra de Estudios Culturales Vivarium y de la revista homónima y Profesora Estable del Instituto Superior de Estudios Eclesiásticos p. Félix Varela, donde imparte Literatura Hispanoamericana y Evolución de las Ideas Estéticas. Es además investigadora adjunta del Museo Nacional de la Danza y Profesora titular de la Universidad de las Artes. Ha sido profesora invitada en las Universidades de Castilla La Mancha y de Salamanca, y conferencista en diversas universidades de Cuba y el extranjero. Ha sido representante de la Oficina Regional de Cultura para América Latina y el Caribe (ORCALC) de la UNESCO como Consultora del Programa de Diálogo Intercultural e Interreligioso, y coordinadora en Cuba de la Sociedad Internacional de Estudios Cubanos (SIEC), con sede en Aachen, Alemania.  Es miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), de la Sociedad Económica de Amigos del País (SEAP), de la Asociación de Comunicadores Católicos (SIGNIS-CUBA) y del Consejo Internacional de la Danza (CID-UNESCO). Ha publicado artículos y libros en Cuba, España, Alemania, Francia, Argentina y Estados Unidos, así como de cuentos en España y los Estados Unidos. Ha obtenido diversos premios y reconocimientos literarios, nacionales e internacionales, entre ellos el Premio de Ensayo “Enrique José Varona” de la UNEAC en 2018. Fue seleccionada Miembro honorífica del Professional Women´s AdvisoryBoard 2000, del American Biographical Institute (North Caroline, USA). Ha sido homenajeada por su obra en el Centro de Arte Moderno, de Madrid (2013), y en el Centro Provincial del Libro y la Literatura, de La Habana (2011), por su aporte al desarrollo del género ensayo en Cuba.

 

 

 

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo